column コラム

「ニュースクールって結局どのダンス？」と迷っていませんか。1990年代以降に広がったヒップホップダンスの流れの中で、ランニングマンやクラブなどのステップを軸に、R&Bやヒップホップのビートに柔軟に合わせるのがニュースクールダンスの特徴です。オールド→ミドル→ニューという流れを押さえることで、ムーブの選び方や練習の順序が一気に明確になり、初心者でも迷うことなくステップアップできます。

ダンスを始めたばかりの方がつまずきやすいポイントは、「体重移動が曖昧」「膝が固い」「音楽のどこでノるか不明」といった3つに集約されます。本記事では、85〜100BPMの曲でノリを作るコツや、8カウントで違いを体感できるドリル、そして基本ステップ5選の分解手順を丁寧に解説します。さらに、安心して通えるダンススクールの選び方や自宅でできる練習のチェックリストもご用意しましたので、初心者はもちろん、経験者やキッズも自分のペースでステップアップが目指せます。

まずは「時代の流れ×テンポ×重心」の3軸で、今日から迷わずニュースクールダンスを始めるための基礎をつかみましょう。

ダンススクールやダンススタジオをお探しなら東京ステップス・アーツ

東京ステップス・アーツは、ダンスを専門に学べる学校です。プロのダンサーや振付師を目指す学生のために、充実したカリキュラムと一流の講師陣を揃えています。多様なジャンルのダンスレッスンに加え、舞台経験やパフォーマンスの機会も豊富にご提供しており、実践的なスキルを身につけることができます。情熱と才能を持つ学生が、自分の可能性を最大限に引き出すための環境を整えています。ダンスの未来を一緒に創りましょう。

ダンススクール 東京ステップス・アーツ
住所	〒169-0075東京都新宿区高田馬場１丁目２４−１１
電話	03-6233-9133

お問い合わせ

ニュースクールダンスの意味を知る！基本定義と歴史の流れをまるごと解説

ニュースクールダンスはヒップホップダンスのどこに位置する？時代ごとに進化をキャッチ

ニュースクールダンスは、1990年代以降に広がったヒップホップダンスの解釈と実践が進化したスタイルです。ストリートダンス全体の系譜で見てみると、ブレイキンやロッキン、ポッピングなどが根付いた時代を踏まえ、R&Bやハウスのビートに対応しながら、表現の幅を大きく拡張してきました。特徴は、音楽とシンクロするフロー、視覚的で洗練されたムーブ、他ジャンルとの融合のしやすさです。ヒップホップダンスの中核を担いつつ、ガールズヒップホップやハウスダンスなどのジャンル横断が自然に行われ、ショーケースやバトル、スタジオレッスンの現場で高い人気を誇ります。オールドスクールの大きいノリから、より細かいリズム処理へと重心が移り、動画や舞台で映えるパフォーマンス性が際立ってきました。

年代＆音楽の流れを一目で理解！ニュースクールダンス年表の作り方

年代と音楽の変化を並べることで、ニュースクールダンスの立ち位置が明確に見えてきます。まず1970〜80年代は、ファンクやディスコに合わせたオールドスクールの黄金期で、ブレイキンやロッキンが主役でした。1980年代後半〜90年代初頭はニュージャックスウィングが流行し、ミドルスクールが橋渡し役となります。そして1990年代以降、ヒップホップとR&B、さらにハウスの影響が強まり、細かいグルーブと自由度の高い構成を持つニュースクールが台頭しました。ダンススクールでも、年代ごとの楽曲を並べて練習することで、ステップの違いとノリの系譜を直感的に掴みやすくなります。ポイントは、音楽の質感と代表ムーブを同じ行で紐づけ、時代ごとのキーワードを短くメモすることです。

ミドルスクールを経てニュースクールダンスが多様化！進化の秘密をひもとく

ミドルスクール期のニュージャックスウィングは、ランニングマンやロジャーラビットに象徴される跳ねるリズムが核でした。この橋渡しを経て、ニュースクールではヒップホップダンスにハウスダンスのフットワーク感が加わり、クラブやシャッフルなどの軽快なステップと、ウェーブやアイソレーションの流体的モーションが同居します。音楽もR&Bやヒップホップの多層ビート、ハウスの4つ打ちが入り混じり、ショー構成はアクセントヒットとスローのコントラストで視覚的な強弱を演出可能です。衣装やファッションはシンプルで動きが映える方向に寄せられ、ダンススクールやイベントでの群舞がシンクロ感を高めます。こうして、オールドスクールの土台の上に、現代的でクリーンな表現が積み上がってきました。

代表ムーブの派生関係をスッキリ理解！ニュースクールダンスの魅力

代表ムーブは系譜で覚えることで、応用がぐっと速くなります。ランニングマンはニュージャックスウィングを源流に、クラブやシャッフルへと派生し、楽曲のテンポに応じて加速・減速の表現が可能です。クラブは上半身のリラックスと体重移動がポイントで、スライドやターンへ接続するとラインが長く見えます。ウェーブは体幹で波を送り、R&Bのメロディに合わせると滑らかなフローを生み出します。これらはハウスのステップ（パドブレ、サイドウォーク）やフロアへの移行とも相性が良く、ショーケースではアクセントのヒットを要所で強調しながら構成します。下記の一覧を手順として回すと、音楽対応力が底上げされます。

1. 音楽の拍とアクセントを聞き分けて、強弱をメモする
2. ランニングマンとクラブでリズムの土台をしっかり固定する
3. ウェーブとアイソレーションで緩急のコントラストを作る
4. スライドやターンで移動ラインを設計する
5. ハウス系フットワークを差し込んで、見栄えを更新する

これまでの流れを時代と音楽に結びつけるため、要点を一覧表にまとめます。

補足として、練習は「年代の曲を流す→代表ムーブを当てる→派生でつなぐ」の順に回すと理解が深まりやすいです。

オールドスクールとの違いが体感できる！ニュースクールダンスの特徴を徹底比較

代表ムーブで比べてみる！オールドスクールとニュースクールダンスの動きの違い

オールドスクールはロックダンスやポップダンスのように、音のアクセントで体をカチッと止めたり、アイソレーションを強調して見せるのが核です。対してニュースクールダンスはクラブやランニングマンなどの継続的なフローが中心で、細かなリズムの刻みと大きな移動を組み合わせるのが得意です。質感でいえば、前者は「止め」と「切れ」で魅せ、後者は「流れ」と「抜き」で空間を描きます。初心者が混同しやすいポイントは重心で、オールドは低く構えて一撃のメリハリを出し、ニュースクールは上下のバウンスでビートと会話します。迷ったら次の目印です。

• ロック/ポップは角の立つ当て方が命
• クラブ/ランニングマンは足さばきの連続性が命
• 重心はオールドが低め、ニューは上下が生む推進力
• 音取りはオールドがアクセント主体、ニューはグルーブ主体

ニュースクールダンスとオールドスクールの雰囲気＆ファッションの違いも楽しもう

同じヒップホップでも、雰囲気とファッションの選び方で踊りの見え方は大きく変わります。動きやすさと見た目の両面から、定番のポイントを押さえておくことで、ステージや動画でも映えるようになります。オールドスクールはクラシックなストリート感が似合い、ニュースクールダンスはクリーンでモダンな印象が馴染みます。特にスニーカーは重心の使い方に直結するため、ソールの反発や屈曲性を基準に選ぶと失敗しません。

服装は動きを補強する道具です。自分のスタイルを引き立てるバランスで選ぶと振りの解像度が上がります。

初心者でもすぐできる！ニュースクールダンス＆オールドスクール違い体感ドリル

8カウントで交互に踊るだけで、質感の差がはっきりわかります。カウントはゆっくり、呼吸は止めずに進めましょう。鏡の前で足元から確認し、最後は全身を一体で動かします。次の手順で反復するとリズムの芯が育ちます。

1. オールド8カウント: 1でポーズを強く当て、2で解除。3-4はポップを胸→腕で当てる。5でロックのストップ、6でフリーズ、7-8でリラックス。
2. ニュー8カウント: 1-4でランニングマンを滑らかに、5-6でクラブを上下のバウンスと一緒に、7-8で方向転換しフローを切らない。
3. 切り替え: オールド→ニュー→オールドの順に3セット。アクセントの強度差と重心の上下を意識。
4. 音楽合わせ: 90年代R&Bでニュー、ファンク寄りでオールドを試す。
5. 仕上げ: 当てる日/流す日を分けて練習し、体に質感のスイッチを作る。

コツは音を欲張らず、当てる所と流す所を明確に分けることです。

ニュースクールダンスの特徴＆スタイルの魅力を5つの要素でまるわかり

ステップ中心で魅せる！ニュースクールダンスの身体の使い方のコツ

ニュースクールダンスは、ヒップホップダンスやハウスを軸にした現代的なストリートのスタイルです。魅せ方のコツは、まず体重移動の明確さと上半身と下半身の連動にあります。足裏の母趾球からかかとへスムーズに乗せ替え、膝・股関節・体幹の順で力を伝えるとステップが立体的に見えます。上半身は胸郭と肩の可動域を使い、リズムで細かくスイングしながら、下半身のキックやスライドとタイミングを合わせましょう。特にヒップホップ系はアップ・ダウンのリズムを8分で刻み、ハウスは軽やかなフットワークに呼吸を合わせるとノリが安定します。初心者は歩幅を少し小さめに設定し、重心の上下幅を一定に保つとバタつきません。仕上げに首や手先のアクセントを加えると、同じ動きでも見映えがワンランク上になります。

• 体重移動は母趾球からかかとへ明確に
• 上半身のスイングと下半身のステップを同周期で
• アップ・ダウンを8分で安定化
• 手先と首で小さなアクセントを足す

短時間でも、重心と連動を意識するとニュースクールダンスの特徴がはっきり伝わります。

うまく見える！ニュースクールダンスで大事な重心と膝の弾き方

うまく見える最大の鍵は、重心の軌道と膝の弾き（バウンス）です。重心は体の真下で小さく上下し、横移動は足の切り替えに合わせてスライドさせます。膝は軽く曲げたニュートラルを基準に、音のアクセントで素早く弾いてすぐ戻すと、リズムの「押し引き」が明確になります。上に跳ねすぎると幼く見えるため、縦は小さく横は滑らかがコツです。アクセント配置は、キックやクラップなどの強拍で膝を瞬間的に締め、弱拍ではふわっと受けるイメージにします。足幅は骨盤幅を基本に、広げすぎない方がコントロールしやすいです。ヒップホップでは体幹を固めすぎず、胸と骨盤のわずかなカウンターを入れるとグルーヴが増します。ハウスではリズムの波を崩さないよう、弾いて戻す時間差を一定に保つとフットワークが軽やかに見えます。

テーブルの要点を意識すると、短期間で「締まり」と「抜き」の表現が洗練されます。

音楽に合わせてノリを作る！ニュースクールダンスのカウントの取り方

ニュースクールダンスでは4分と8分の使い分けがノリを決定します。まずキックとスネアで4分の骨格を感じ、次にハイハットなどで8分の細分化を捉えます。手順は次の通りです。1つ目は、足踏みで1拍ごとに体重を完全に乗せ替え、4分の安定を作ること。2つ目は、上半身の小さなスイングを8分で刻み、下半身の4分と非対称のレイヤーを作ること。3つ目は、強拍に膝の弾きを合わせ、弱拍は肩や胸の余韻で繋ぐこと。4つ目は、曲のサビ前は8分を細かく、サビで4分に戻して解放感を演出すること。5つ目は、音色別に役割を割り当て、低音は重心、中高音は手先で表現することです。これにより、同じ振付でも立体感が増します。最初はテンポを落とし、4分の安定→8分の装飾の順で練習すると、実戦で崩れません。

1. 4分で体重を乗せ替えて土台を固定
2. 8分で上半身を小さく刻みレイヤー化
3. 強拍に膝、弱拍は胸と肩の余韻で接続
4. サビ前は密度アップ、サビで解放
5. 低音は重心、中高音は手先で表現

手順を守ると、クラブでもスタジオでも安定したグルーヴを保てます。

音楽選びで楽しさ2倍！ニュースクールダンスに合うヒップホップ曲とテンポのコツ

初心者がノリやすい！ニュースクールダンスに最適なテンポとリズムの見つけ方

ニュースクールダンスを始めるうえで気持ちよく踊るためには、最初に選ぶテンポが大きなポイントとなります。目安となるのは85〜100BPM。このテンポ帯はヒップホップやR&Bのビートが際立って聞き取りやすく、アップ・ダウンのリズム取りをじっくり練習しやすいのが特徴です。特にスネアが2拍目と4拍目にしっかり置かれている曲を選ぶと、体の重心移動に合わせやすく、ステップを安定して踏み出すことができます。練習時は、曲の冒頭8小節をループ再生しながらダウンを膝、アップを上体で感じてみると、グルーブ感が育ちやすくなります。また、小節ごとに動きを切り替える練習をしてみると、リズムの展開にぶれずについていけるようになります。最初はキックの位置で足、スネアで上体、ハイハットで腕のように役割を整理して意識するのがおすすめです。もし速すぎると感じた場合は、BPMを確認してから再生し、5BPMずつ下げてみると自分にぴったりのテンポを見つけやすいでしょう。最後に声を出してカウントし、「1と2と」の裏拍まできちんと感じることでリズム感がより高まります。

• 85〜100BPMの範囲から選ぶと踊りやすい
• 2拍目・4拍目のスネアに体を合わせる
• 8小節をループし、アップ・ダウンのリズムを固定する
• 速いと感じたら5BPM単位でテンポを調整する

ステップ練習が楽しくなる！ニュースクールダンス向きの曲の選び方

練習の効率を高めるには、選ぶ曲の構成の分かりやすさがとても大切です。イントロが短く、フック（サビ）が明確に繰り返される曲は、同じフレーズを何度も反復練習できるため、クラブ、ランニングマン、スライド、ウェーブなどの基礎をしっかり固めやすくなります。さらに、低音がタイトでキックがクリアなミックスを選ぶと、足運びのタイミングがとりやすく、上半身のアイソレーションも安定します。歌が主張しすぎるよりも、ビートが主体のトラックの方がリズムの芯を捉えやすいです。曲の構成が「イントロ→ヴァース→フック→ブリッジ→フック」と整理されているものなら、8×4や8×8で振付を区切る練習がしやすくなります。また、BPM表示がある音源プラットフォームやメトロノームアプリでBPM確認を習慣にすると、ニュースクールダンスの上達がより確実になります。下記の比較表を参考に自分の練習目的に合う曲を選びましょう。

1. 目的を決める（基礎固めか振付か）
2. BPMを確認して候補を3曲用意
3. 8小節でノリをテストし最も身体に馴染む曲を採用
4. フックの反復区間でステップを固定
5. 慣れてきたらBPMを+3〜5上げて難易度を調整

今日から始めて上達！ニュースクールダンス基本ステップ練習＆おすすめ順序

まず覚えたい！ニュースクールダンス基本ステップ5選と分解手順

ニュースクールダンスの基礎は、音楽のアップとダウンに合わせて体重を移動しながら、足さばきと上半身の動きを一体化させることです。まずは代表的な5つのステップを分解して習得しましょう。1. クラブは膝をゆるめ、左右に重心移動しながら骨盤と胸を軽くツイストしてリズムを強調します。2. ランニングマンは前後への足の入れ替えと体の縦ノリを合わせ、かかととつま先の着地タイミングをそろえるのがポイントです。3. キックボールチェンジでは、軽いキックの後に後ろ足のつま先でタッチし、素早く体重を切り替えます。4. ハッピーフィートは両足のつま先とかかとの開閉を交互に行い、視線を前に向けてブレを防ぎます。5. ルーフトップは膝で弾みを作りつつ上体を斜めにヒットし、腕を鋭く刻んでアクセントを付けます。どのステップも最初は小さく、音楽の四分音符に合わせて正確に刻むことが大切です。

分解チェックでステップが正確に！ニュースクールダンス練習ポイント

ステップの正確さは分解チェックで磨かれます。意識の配分を工夫し、無駄な力を抜いて精度を上げましょう。クラブは足裏の内外エッジを感じて左右へ均等に体重を移し、胸のツイストは腰より半拍遅れで流れを作ります。ランニングマンは前足の着地を母趾球から入り、後足は真下に引く意識で上下動を整えます。キックボールチェンジはキックを小さく低くし、タッチで踵を浮かせることで切り替えがよりスムーズに。ハッピーフィートはつま先と踵のペア動作を崩さず、膝を緩めて可動域を確保します。ルーフトップは腕の角度を45度に保ち、肩が上がらないよう首を長く意識すると形が整います。どの動きも腕はカウンターで振り、目線は進行方向へ向けます。鏡や動画を使って重心・足幅・腕の角度を確認すると、修正も早くなります。

1日10分でできる！ニュースクールダンス練習ルーティン

短時間でも毎日続けることで効果は抜群です。おすすめは10分の効率的なルーティン。最初の1分で関節モビリティを行い、足首・股関節・胸郭をしっかり動かします。次の2分はアップダウンのノリを手拍子と共に確認。続く4分でメトロノームや楽曲の四分音符に合わせてクラブとランニングマンを各2分ずつ、カウント→スロー→原速の順で精度アップを目指します。残り3分はキックボールチェンジ、ハッピーフィート、ルーフトップを30秒ずつ×2周でコンディションをチェック。各ブロックの間に10〜15秒の小休憩を挟むとフォームが崩れにくくなります。週の前半はフォームの固定、後半は音楽適応と強弱練習に切り替えると、ニュースクールダンスのリズムと質感が安定します。練習を撮影し、前日と比べてブレやタイミングをチェックすると上達を実感できます。

次のレベルへ！ニュースクールダンスのコンビネーション作りのコツ

ステップのつなぎ方を覚えると、踊りが一気に立体的になります。まずは8×4カウントの短い振付を目標にしましょう。コツは三段構成です。A導入ではクラブとハッピーフィートを軸にリズムを提示し、B展開ではランニングマンとキックボールチェンジを組み合わせて推進力を作ります。C締めではルーフトップと腕のアクセントで見せ場を演出します。強弱はAで中、Bで強、Cで最強の三段階を意識。方向転換は4カウントごとに90度回すと視覚的な変化が生まれます。音取りは1と3で重心を落とし、2と4で抜くとヒップホップらしいノリが出ます。前半は移動量を抑え、後半で半歩前進を加えると映像でも映えます。音楽のブレイクに腕ヒットを合わせれば、完成度がさらに上がります。下記の表を参考に構成を整理しましょう。

補足として、振付は最初にカウントだけで動きを固め、仕上げに曲に合わせる順番が効率的です。

スタジオレッスンで成功する！ニュースクールダンス教室の選び方と準備術

自分にぴったり！ニュースクールダンスクラスの見極めポイント

ニュースクールダンスはヒップホップダンスやハウスなど、現代的なスタイルを中心としたジャンルです。教室選びで失敗しないためには、レベル表記の明確さと講師のスタイルが自分の目標に合っているかを重視しましょう。まずはクラス表の「入門・基礎・初級・中級・上級」などの表記を確認し、未経験者は入門/基礎、経験1年程度なら初級を基準に選ぶのが安心です。次にジャンル表記をチェックし、ヒップホップ（ニュースクール）/ハウス/ガールズヒップホップなどから自分が強化したいジャンルを明確にしましょう。講師の作風を知るには、スタジオの動画アーカイブやSNSを活用し、振付中心かフリースタイル重視か、音楽はR&B寄りかハウス寄りかを見極めるのがおすすめです。体験前にはカリキュラムの流れ（アイソレーション→リズムトレーニング→ステップ→コンビネーション）をスタジオに問い合わせて確認し、自分が伸ばしたい課題とレッスン内容が一致しているかを把握すると安心して受講できます。

• レベル表記は入門/基礎/初級の違いを大切にする
• ジャンル表記は目的別（ヒップホップ/ハウス/ガールズ）で選ぶ
• 講師のスタイル（振付構成・音楽嗜好・指導法）を動画で確認

初心者も安心！初回体験で揃えたいニュースクールダンスの服装＆持ち物

初めての体験レッスンでは、「安全・動きやすさ・汗対策」を満たせば問題ありません。ボトムは膝が隠れるジョガーパンツやスウェット、トップスは通気性の良いTシャツやロングスリーブが最適です。シューズはクッション性の高いスニーカー（室内専用で清潔なもの）を選び、ヒールや重い靴は避けましょう。汗を拭いたり衛生面を保つためにフェイスタオルと飲み物は必須、寒い時期は体温調整用に薄手の羽織りも用意しましょう。アクセサリー類や長い爪は怪我のリスクがあるため外しておくのが安全です。体験申込の際に床材（リノリウムかウッドか）を確認すると、グリップに合うソールを選びやすくなります。忘れがちな必需品は現金または決済手段、身分証、ロッカー用コイン。汗で滑りやすい方はグリップソックスや替えTシャツもあると安心です。

この表を参考に、動きやすさと安全を優先して必要最低限の準備を整えれば、初回から集中してレッスンに臨めます。

レッスン申込～前日まで！ニュースクールダンス教室への連絡＆問い合わせタイミング

レッスンの申し込み後は、適切な連絡タイミングを知るだけで当日の不安を大きく減らせます。オンライン予約後に自動返信が届かない場合は当日中に受付確認を行いましょう。不明点（体験可否や持ち物）があれば48時間以内に問い合わせて解決します。初回受講で遅刻しないために、前日には開始時間・受付場所・更衣室の場所・動線を再確認してください。キャンセル規定は教室によって異なるので、無料キャンセルの期限やペナルティ（レッスン開始何時間前までか）をしっかり把握しておきます。体調不良時の連絡先や、ウェイティングが発生した場合の対応ルールも確認しておくとより安心です。雨天時や交通遅延時の扱い、会員登録の有無、レッスン中の撮影可否も前日にまとめてチェックしておくと、当日の判断がスムーズになります。

1. 予約後は当日中に受付確認を済ませる
2. 48時間以内に持ち物・床材・支払い方法を問い合わせる
3. 前日に開始時刻/アクセス/更衣室を再チェック
4. キャンセル規定（無料期限・連絡法）を把握しておく
5. 体調不良や遅延時の連絡先と対応ルールをメモする

これらの手順に沿って準備すれば、ニュースクールダンス特有のリズム練習やステップ習得に集中でき、安心してレッスンに臨むことができます。

自宅で上達！ニュースクールダンス練習方法とフォーム改善のコツ

基礎力アップ！ニュースクールダンスで大事なリズムトレーニング順序

ニュースクールダンスを自宅で上達させるための鍵は、音楽と身体の同期を作る練習順序を守ることです。まず、心拍数を上げる軽い有酸素運動とストレッチで体の可動域を広げ、続いてアップ・ダウンによる縦のリズム感を強化します。次に首・肩・胸・腰のアイソレーションで関節ごとの動きを分離させ、ヒップホップダンスならではのグルーブにつなげます。基礎が温まったらリズム取りを2拍、4拍、8拍と徐々に拡張し、ハウス系の細かなステップにも対応できる土台を作っていきます。最後にクラブ、ランニングマン、サイドステップなどの基本ステップをメトロノームと楽曲の両方で練習し、テンポ変化への適応力を養います。仕上げには30秒のフリースタイルでその日の課題をひとつだけ意識、動画で録画し客観的にチェックします。重要なのは「体幹安定→関節分離→全身連動」の順番を守ることです。

• アップ・ダウンは大きく見せてリズムを外さない
• アイソレーションは可動域6割から始めて痛みが出ない範囲で行う
• メトロノーム練習と楽曲練習を必ず両方取り入れる

スマホ撮影で見直す！ニュースクールダンスのフォームチェックポイント

フォームのミスやクセは自分では気づきにくいもの。スマホ撮影を習慣にすると客観視しやすくなります。おすすめは背面広角で腰の高さに固定し、全身がしっかりフレームに入る距離から撮影すること。補助照明がない場合は部屋の主照明を正面45度に配置し、影で関節が隠れないよう工夫しましょう。チェックの観点は、アップ・ダウンの振幅が一定か、肩がすくんでいないか、膝とつま先の向きが揃っているか、重心移動が滑らかかどうかです。ニュースクールヒップホップやハウスの細かなステップは1/2倍速再生で着地や静止の精度を確認しましょう。正面・斜め45度・横の3方向を交互に撮影し、特に横から骨盤の前後傾を見ることも大切です。音ズレがないかはメトロノーム音源も同時再生し、波形と動きの一致を目視します。動画タイトルに日付と課題を記録し、同じ課題を1週間比較して改善を追跡すると効果的です。

撮影とチェックは短時間でも十分です。フォームの精度を高めることで、毎日の練習の質が安定し、ダンスの上達につながります。

ダンススクールやダンススタジオをお探しなら東京ステップス・アーツ

東京ステップス・アーツは、ダンスを専門に学べる学校です。プロのダンサーや振付師を目指す学生のために、充実したカリキュラムと一流の講師陣を揃えています。多様なジャンルのダンスレッスンに加え、舞台経験やパフォーマンスの機会も豊富にご提供しており、実践的なスキルを身につけることができます。情熱と才能を持つ学生が、自分の可能性を最大限に引き出すための環境を整えています。ダンスの未来を一緒に創りましょう。

ダンススクール 東京ステップス・アーツ
住所	〒169-0075東京都新宿区高田馬場１丁目２４−１１
電話	03-6233-9133

お問い合わせ

スクール概要

スクール名・・・ダンス・芸能専門 東京ステップス・アーツ
所在地・・・〒169-0075 東京都新宿区高田馬場1丁目２４−１１
電話番号・・・03-6233-7739

Tweet