ダンススクールのイベントで差がつく育成型アカデミー！プロ志望向けの選び方

ダンススクールのイベント選びで迷っていませんか？「発表会って本当に必要？」「初心者でも参加して大丈夫？」「ステージ経験ってプロを目指すうえでどう影響するの？」そんな悩みを抱える方は少なくありません。

現在、多くのスクールがキッズや大人、ジュニア向けに様々なクラスやレッスンを展開し、地域密着型から全国規模のイベントまで多彩に開催されています。NOAやエイベックスといった有名アカデミーでは、出演者の実績や進路データも蓄積され、プロ養成に向けた明確なステージが整っています。こうした情報は公式イベント情報やアカデミー発表の資料でも裏付けられており、信頼性の高い判断材料になります。

この記事では、プロダンサーを目指す若者に向けて、出演や審査基準、レッスン体験の内容などを整理し、信頼できるスクールやイベント選びの基準を明確にご紹介します。最後まで読むことで、どんなエリアでどのジャンルのイベントに参加すべきか、その答えが見えてきます。ダンスの道を真剣に考えているなら、読み進める価値は十分にあります。

ダンススクールやダンススタジオをお探しなら東京ステップス・アーツ

東京ステップス・アーツは、ダンスを専門に学べる学校です。プロのダンサーや振付師を目指す学生のために、充実したカリキュラムと一流の講師陣を揃えています。多様なジャンルのダンスレッスンに加え、舞台経験やパフォーマンスの機会も豊富にご提供しており、実践的なスキルを身につけることができます。情熱と才能を持つ学生が、自分の可能性を最大限に引き出すための環境を整えています。ダンスの未来を一緒に創りましょう。

ダンススクール東京ステップス・アーツ
住所	〒169-0075東京都新宿区高田馬場１丁目２４−１１
電話	03-6233-9133

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ダンススクールのイベントとは？基礎知識と種類を正しく理解しよう

ダンスイベントの種類と特徴

ダンススクールが主催するイベントにはさまざまな形式があり、それぞれに異なる目的と対象があります。代表的なものに発表会、地域イベント、コンテスト、ショーケース、バトル、ワークショップがあります。発表会は、多くのスクールで実施される定番の形式で、日々のレッスンの成果を披露する場です。スクールの生徒が出演し、保護者や友人が観客となり、温かい雰囲気で開催されるのが特徴です。発表会は子ども向けクラスや初心者クラスにも対応しており、初級から中級まで幅広いレベルの出演者が参加できます。

地域イベントは、商業施設や市区町村の祭りなどで行われるパフォーマンス型の催しです。外部の観客の前で踊る機会があり、緊張感と達成感を味わえるのが魅力です。出演者は選抜チームや地域密着型のジュニアクラスが多く、スタジオの代表として出場することもあります。ショーケースやコンテスト形式では、HIPHOPやJAZZなどのジャンルごとに分かれ、ステージ構成や衣装、照明演出などにこだわった本格的なダンスパフォーマンスが見られます。

ダンスイベントの中には、バトル形式のイベントも存在します。これは、ストリートダンスに多く見られるスタイルで、即興力や表現力が重視される競技です。レッスンやスタジオで習った技術を実践的に試す貴重な機会として位置づけられており、参加者は中級者から上級者までと幅広く、多くの観客が盛り上がりを見せます。

また、ワークショップ型のイベントもあります。これはイベント内でプロのダンサーや有名講師による特別レッスンが開催される形式で、K-POPやJAZZ、ストリート系など、幅広いジャンルに対応しています。レッスン時間や会場の雰囲気、講師のプロフィールに応じて、参加者層も変わってきます。

イベントごとの違いを明確に理解することは、スクールやイベント選びにおいて非常に重要です。自分に合ったジャンルや環境を知ることで、モチベーションが高まり、練習への意欲やレッスン参加への熱意も変わってきます。特に初心者の場合、どのようなスタイルに挑戦すれば良いのかを把握することで、失敗や不安を防ぎ、安心してスクールライフを始めることができるのです。

ダンススクールに発表会がない場合のメリットとデメリット

発表会はダンススクールにおける大きな行事のひとつですが、あえて発表会を設けていないスクールも存在します。その背景には、運営方針や生徒層、料金体系の違いなどが関係しています。発表会がないスクールを選ぶメリットとしては、費用や準備の負担が軽くなる点が挙げられます。発表会にかかる衣装代や会場費用、参加費などが不要になるため、月謝以外の出費を抑えたい人にとって魅力的です。

また、発表会の練習がないことでレッスン時間が自由に使えるという点も見逃せません。発表会シーズンになると、多くのスクールでは振付練習や全体練習が中心になり、基礎レッスンや応用技術の時間が制限されがちです。発表会を行わないスクールでは、年間を通して一貫したカリキュラムを継続できるため、基礎をしっかり学びたい人や、自分のペースで練習を進めたい人に向いています。

一方、発表会がないことによるデメリットもあります。発表会は、自分の成長を実感できる貴重な舞台であり、目標を持って練習に励むモチベーションにも繋がります。また、ステージ上での緊張感や達成感、保護者からの応援などは、レッスンだけでは得られない特別な体験です。参加することで、自分の苦手な部分や課題が見えてくるケースもあり、今後のステップアップにも役立ちます。

発表会の有無によって、スクールの雰囲気や指導方針にも違いが生まれます。発表会重視のスクールでは、選抜チームの結成や養成コースの設置があり、プロ志向の育成にも力を入れています。逆に、発表会なしのスタイルでは、リラックスして楽しく踊れる環境が重視されており、趣味でダンスを続けたい大人や初級者に支持されやすい傾向があります。

このように、発表会の有無によって、スクール選びは大きく変わります。自分がどのような目的でダンスを学びたいのかを明確にし、それに合ったスタイルを選ぶことが重要です。費用やスケジュールだけでなく、成長機会や体験価値といった観点からも慎重に検討すべきです。

どのような人がどのイベントに向いているのか？

ダンスイベントにはさまざまな形式があり、参加者の年齢、レベル、目的によって適したイベントは異なります。まず、キッズクラスに通う子どもには、発表会や地域イベントがおすすめです。これらは比較的和やかな雰囲気で開催されることが多く、初めてステージに立つ子どもでも安心して出演できます。衣装や振付も年齢に応じて設計されており、参加することで自信や達成感を得ることができます。

初心者の大人には、少人数制のショーケースや体験発表会が適しています。このようなイベントでは、振付の難易度が調整されており、指導も丁寧でフォローが充実しています。また、観客もスタジオ関係者や家族が中心となるため、緊張しすぎずに楽しめる環境が整っています。日々のレッスン成果を確認したい人にとって、良いモチベーションになります。

一方で、ある程度経験を積んだ中級者以上の参加者には、選抜イベントやコンテスト形式のイベントが求められます。これらは審査や評価が行われることが多く、ステージ構成や演出にも高度な要素が含まれます。ジャンルもHIPHOPやJAZZ、K-POPなど多岐にわたり、自分の得意とするジャンルで挑戦できる場として活用されています。

プロを目指す若年層やダンサー志望の高校生にとっては、オーディション形式のイベントや、養成スクールが主催するステージが重要です。エイベックスやNOAダンスアカデミーなどでは、こうしたステージがスキル評価や育成選抜の機会にもなっており、将来のキャリア形成に直結する場合もあります。

下記の表では、参加者層ごとに最適なイベント形式を整理しています。

参加者層	おすすめイベント形式	特徴
キッズ（未就学〜小学生）	発表会、地域イベント	初心者に優しい雰囲気、家族と共有しやすい
初心者の大人	ショーケース、体験発表会	丁寧な指導、リラックスできる環境で安心して参加可能
中級〜上級者	コンテスト、バトル、選抜ショー	チーム編成あり、本格的なステージ演出や審査あり
プロ志望の若年層	オーディション、養成イベント	選抜形式、講師評価あり、育成や推薦に直結する

参加者が自分に合ったイベントを選ぶことで、安心して挑戦できるだけでなく、継続意欲や上達スピードにも良い影響を与えます。スクールに通う目的やレベルに応じて、的確なイベントを選択することが、ダンスを楽しく続ける上で非常に大切です。

発表会やイベントに参加するメリットとは？

舞台に立つ経験が自信と達成感を育てる

ダンススクールでの発表会やイベントは、単なるお披露目の場ではなく、参加者の成長を促す大切な機会です。舞台に立つという非日常的な経験は、子どもから大人まで、年齢やレベルを問わず多くの人にとって大きな挑戦となります。人前で踊るというプレッシャーは緊張感を伴いますが、そのハードルを乗り越えた時に得られる達成感は、自信に直結します。

特にキッズクラスの生徒にとっては、発表会での成功体験が自己肯定感の向上に繋がることが多く、保護者からもその変化は明確に感じ取られています。ステージでの拍手や応援は、生徒にとって最大のご褒美となり、自分を信じる気持ちを育ててくれます。また、練習過程における努力や困難を乗り越える経験もまた、挑戦心を養う上で欠かせない要素です。

舞台に立つ準備期間では、普段のレッスンよりも集中力と責任感が求められるため、精神面の成長も期待できます。振付の覚え方や動きの正確さ、表情の使い方など、通常のレッスンでは得られにくい本番仕様の練習内容が盛り込まれ、短期間でのスキルアップが実現するのも特徴です。

また、衣装を身に付けて照明の中で踊るという演出環境そのものが、非日常感を演出し、参加者の心に残る特別な体験になります。このような体験は、継続的な学びへの意欲を育み、ダンスをもっと好きになってもらうための大きなきっかけとなります。スタジオごとの特色を活かした演出やテーマ設定も、参加者にとって新たな刺激となり、自分の表現力を広げる手助けとなるのです。

成功体験を重ねることは、次の挑戦への原動力にもなります。一度舞台に立ったことで得た自信は、その後の生活や学校、仕事など他の場面でも良い影響を与えることが多く、ダンスの枠を超えて人生全体にポジティブな効果をもたらします。

目標があるからこそ日々のレッスンが充実する

発表会という具体的な目標があることで、日々のレッスンの取り組み方が大きく変わってきます。目的が定まることでモチベーションが上がり、普段以上に集中力を持って練習に臨むことができます。目標に向かう過程で、自分の課題や成長ポイントが明確になり、目に見える形で上達を実感できるのです。

例えば、発表会の振付を覚えるために繰り返し練習する中で、自然とステップの正確性や音の取り方が向上していきます。また、グループでのパフォーマンスでは、他のメンバーとのタイミングを合わせる意識が育ち、協調性や責任感が身につきます。これにより、単なるスキルアップにとどまらず、人間関係の中で必要な力も養われます。

目標があることでレッスンに参加する姿勢も変わります。なんとなく受けていたクラスが、「この部分を本番でどう見せるか」という意識のもとで取り組むようになるため、学びの密度が濃くなり、レッスン時間の質が向上します。特に中級クラス以上の参加者は、より高度な表現やテクニックに挑戦する意欲が高まり、自分自身の限界に挑むモードへと切り替わることが多いです。

ダンススタジオによっては、発表会に向けて特別な選抜チームが組まれることもあります。選抜されることで責任が生まれ、プレッシャーの中でリーダーシップを発揮したり、他のメンバーをサポートする姿勢が育ちます。こうした経験は、発表会という場が単なる発表の機会ではなく、教育的な側面を持っていることを示しています。

また、保護者にとっても、発表会の存在が子どもの変化や成長を間近で実感する貴重な機会となります。日々の練習風景では気づきにくい変化も、本番の姿を通して明確に感じられ、家庭での会話や応援にも良い影響を与えます。

目標があることでモチベーションが継続しやすくなるという点も大きなメリットです。ダンスは継続することが上達への近道ですが、日々の生活の中でやる気を保つのは簡単ではありません。発表会という明確なゴールがあることで、楽しみながら努力を続ける習慣が自然と身につきます。

家族や友人と喜びを共有できる貴重な時間とは？

発表会やイベントは、参加者本人だけでなく、その家族や友人にとっても特別な時間になります。ステージ上で輝く姿を見守ることは、応援する側にとっても大きな感動をもたらします。特にキッズダンサーの場合、保護者にとっては子どもの成長を目にする貴重な場となり、思い出として長く残る経験になります。

日常のレッスンは保護者が直接見る機会が少ないこともあり、発表会での姿は努力の成果を一度に実感できる瞬間です。衣装や照明、演出を通じて、いつもとは違う表情を見せる子どもの姿に驚きと感動を覚えることが多く、写真や映像として記録に残せる点でも価値があります。

また、友人や学校関係者を招待することで、応援の輪が広がり、本人のやる気にもつながります。自分がどんなことに打ち込んでいるのかを周囲に知ってもらうことは、自信と誇りを育てる重要な要素です。応援されることで「頑張ってよかった」と実感し、次へのステップアップの原動力になります。

大人の参加者にとっても、職場の同僚や家族が見に来てくれることは、大きな励みになります。普段の生活とは異なる自分を見せることで、プライベートの幅が広がり、人間関係に良い影響を与えることもあります。イベントをきっかけに、趣味を共有できる仲間が増えるというケースも少なくありません。

下記の表は、発表会を通して得られる共有体験をまとめたものです。

関係者	得られる体験	心の変化
本人	成長の実感、成功体験	自信の向上、モチベーションアップ
保護者	子どもの変化を実感、感動を共有	応援へのやりがい、家庭での会話の活性化
友人・家族	応援の喜び、新しい一面の発見	理解と共感、関係性の強化
スクール関係者	生徒の成果を披露、チームワークの確認	教育の成果に対する満足と達成感

このように、発表会はダンスの成果を披露する場であると同時に、周囲との絆を深める貴重な機会でもあります。自分一人では得られない感情や経験を、多くの人と分かち合うことで、学びや挑戦がより深いものとなっていきます。イベントの一体感や達成感は、ダンスという枠を超えて、人生全体にポジティブな影響を与える力を持っています。

注目のキッズダンスイベントをエリア別に紹介

関東で開催されるキッズ向けイベントの特徴と選び方とは？

関東エリアでは、キッズダンサー向けのイベントが数多く開催されています。東京や神奈川、千葉、埼玉を中心に、都市ごとの特色を活かしたイベントが存在し、それぞれに異なる魅力があります。参加対象年齢は未就学児から小学校高学年までと幅広く、ジャンルもHIPHOPやK-POP、JAZZをはじめ多彩です。これにより、子どもたちは自分に合ったダンススタイルで安心して参加できます。

イベントの選び方で注目すべきポイントは、主催するスクールやスタジオの実績と、開催場所のアクセス性です。特にキッズ向けの場合、保護者の送迎や同行が前提となるため、交通の便が良い会場を選ぶことは重要です。また、ステージの広さや照明、音響といった設備面も確認しておくと、より満足度の高い体験が期待できます。

関東エリアでは、大手ダンススクールが主催する定期発表会から、地域密着型の商業施設イベント、さらにはテレビ局や自治体が関わる大型イベントまで幅広い選択肢があります。たとえば、NOAダンスアカデミーやエイベックス主催のキッズダンスイベントは、選抜クラスやジュニアクラスによる出演機会が豊富で、育成志向の強い保護者から高く評価されています。

一方、地域密着型のイベントでは、初心者クラスの子どもでも気軽に参加できる雰囲気があり、地元の商業施設やホールで開催されるため、地域交流の場としても機能します。ダンスイベントを通じて地域とのつながりが生まれることは、子どもの社会性の育成にもつながるとされています。

保護者対応の観点では、待機場所の有無や会場の撮影規制、控室の整備状況などがチェックポイントになります。安心して子どもを預けられる環境かどうかを見極めることが、イベント選びで最も重視すべき点といえるでしょう。

出演経験がない子どもでも安心して参加できるイベントの条件とは？

初めてダンスイベントに参加する子どもにとって、安心してステージに立てるかどうかは非常に大切な要素です。多くの保護者が心配するのは、舞台慣れしていない子どもが緊張して泣き出してしまったり、他の子と比べて劣等感を抱いてしまわないかという点です。そのため、初心者でも無理なく挑戦できるサポート体制が整ったイベントを選ぶことが重要になります。

初心者対応のイベントでは、事前リハーサルや体験レッスンが組み込まれていることが多く、子どもがイベント当日の流れを理解しやすくなっています。スタジオによっては、イベント用の特別クラスを設置し、出演に向けた練習を段階的に進める仕組みが整っています。こうした準備を通じて、子どもは徐々にステージへの不安を減らしていくことができます。

保護者にとって安心なのは、スタッフの対応力と運営体制の透明性です。控室でのサポートや引率体制、保護者の付き添いの有無などが明確になっているイベントは、参加前から安心感を与えます。また、衣装のレンタルやメイクのサポートがあるかどうかも、初めての保護者にとっては大きな選択材料になります。

出演人数や構成の柔軟性も重要なポイントです。大規模な群舞に混じるよりも、少人数のグループで丁寧な指導を受けられる構成の方が、初心者には適しています。また、出演順や待機時間などのスケジュールがタイトすぎないかどうかも、子どもの集中力や体力を考慮する上で重要です。

イベントの評価が高いスタジオでは、初心者の保護者から寄せられた声をもとに、運営改善を続けている例も多く見られます。以下の表に、初心者でも安心して参加できるイベントに共通する特徴をまとめました。

条件	説明
リハーサルや事前説明が充実している	当日の流れを事前に知ることで安心感が高まる
初心者向けのクラスや指導体制がある	経験の浅い子どもでも無理なく練習できる
保護者への情報提供とサポートが丁寧	安心して送り出せる体制が整っている
少人数制や個別対応のステージ構成	一人ひとりに目が届き、過度なプレッシャーを感じにくい
衣装や当日の運営について明確なガイドラインがある	迷わず準備でき、保護者の負担も軽減できる

このような条件を満たすイベントに参加することで、初めてのダンス経験がポジティブな記憶となり、今後のレッスン継続やさらなる挑戦への意欲へとつながっていきます。舞台を成功体験に変えるには、子どもの気持ちに寄り添ったサポートが何よりも大切です。

初心者や大人が参加しやすいダンスイベントとは？

初心者向けに配慮されたイベントの選び方と見極め方とは？

ダンス初心者にとって、最初のイベント参加は緊張や不安が大きなハードルとなります。特に、周囲が経験者ばかりだと感じると、自分だけ浮いてしまうのではという懸念が生まれます。そこで重要なのが、初心者への配慮がなされたイベントを見極めることです。

まず注目すべきポイントは、事前に配布されるスケジュールやリハーサルの内容が明確に記載されているかどうかです。初心者には全体の流れを把握することが安心につながります。特に「初心者歓迎」と明記されているイベントや、基礎的なレッスンから参加できるプログラムは安心感があります。ジャンルについても、HIPHOPやJAZZなど基本ステップが中心のスタイルは入りやすい傾向があります。

さらに、練習期間がある程度確保されているイベントを選ぶことも大切です。本番までの準備期間が短いと、覚えきれずに不安を抱えたままステージに立つことになりますが、十分な練習日程が組まれているイベントなら自信を持って出演できます。また、同じ初心者同士のクラスで構成されるナンバーであれば、周囲と自分のレベルに大きな差が出にくく、気兼ねなく参加できます。

受付や案内に専任のサポートスタッフが常駐しているイベントも安心材料の一つです。衣装に関する情報、メイクの有無、当日の持ち物など、細かな点も丁寧にガイドしてくれるスクールや主催団体であれば、初心者でも迷うことなく本番を迎えられます。キッズやジュニアの初心者を対象とした内容でも、大人クラスと並行してサポートが整っていることが多く、幅広い年齢層に対応できる体制が整っていることが選定基準の一つです。

また、ダンスイベントの見極めには、過去の出演者やイベント写真を掲載している公式ページの確認も有効です。写真や動画が初心者や年齢層に偏りがない場合は、誰でも受け入れられる柔軟なイベントである可能性が高く、出演経験がなくても楽しめる内容となっています。

大人の参加が増えている理由と実際の満足度とは？

近年、キッズだけでなく大人の参加者が増加しているダンスイベントが各地で見られるようになっています。特に大人向けのクラスを展開するスタジオやスクールでは、発表会や地域イベントへの出演希望者が年々増加しており、その背景にはいくつかの理由があります。

第一に、趣味としてのダンスが大人のライフスタイルの一部として定着してきたことが挙げられます。音楽に合わせて身体を動かす楽しさ、日常のストレスを忘れられる開放感、そして目に見える成果があることは、大人にとって大きな魅力となります。スクールによっては初心者向けのJAZZやHIPHOPクラスに限らず、K-POPやストリートダンス、さらには社交ダンスパーティーに対応したスタイルまで幅広く用意されており、自分に合ったジャンルを選びやすくなっています。

第二に、健康維持を目的とした参加も増えています。特に体幹を鍛える動きが多いダンスは、姿勢改善や代謝促進にもつながるとされ、フィットネスの延長としてイベント出演に挑戦する方もいます。中級クラスではステージでのパフォーマンスを意識した練習が行われるため、日々のレッスンにも張り合いが生まれます。

第三の理由は、仲間との交流です。スクール内のチームで練習を重ねることで、共通の目標を持つ仲間と関係性が深まり、コミュニティの中で安心して過ごせる居場所ができます。このような環境が大人の参加者にとって大きな魅力となり、継続的な活動へとつながっています。

イベントに参加した大人の満足度は非常に高く、出演後に「自信がついた」「若返った気分になった」「次回もぜひ出たい」という声が多数寄せられています。発表会やショーの準備期間中には、先生や仲間と密なやり取りが発生し、ダンススキルだけでなく人間関係にも変化が生まれる点も、大人が得られる価値の一つです。

まとめ

ダンススクールのイベントは、ただの発表会ではありません。プロを目指す若者や高校生にとっては、自身のレベルを知る貴重な機会であり、進路や将来を左右するステージとも言えます。NOA、EXPG、エイベックスといった有名アカデミーでは、それぞれ独自の育成制度や出演条件が設けられており、実績に応じて推薦やオーディションの機会が与えられることもあります。実際にプロデビューした多くのダンサーが、スクール主催のイベントを経て道を切り開いてきたことは公的な実績からも明らかです。

イベント参加における不安としてよく挙げられるのが、出演までの練習期間や審査基準の不透明さ、参加費用への懸念です。しかし、実績あるスタジオや養成機関ではスケジュールが明確に提示され、担当講師によるマンツーマン指導やワークショップなどサポート体制も充実しており、初心者でも段階的にスキルを高めていける環境が整っています。中には出演回数に応じて評価が蓄積される制度を導入し、プロ養成コースへと進む基盤となっているスクールも存在します。

もしあなたがどのイベントに出るべきか分からない、周囲と差をつける方法が知りたいと悩んでいるなら、今回ご紹介したような情報が進路選択の一助になるはずです。選ぶイベントによって、得られる経験値も将来の可能性も大きく変わります。自分に合ったダンススクールや出演イベントを見極めることで、目標に向かって確実に一歩踏み出すことができます。迷いがある今こそ、信頼できる情報に触れて行動するチャンスです。

ダンススクールやダンススタジオをお探しなら東京ステップス・アーツ

ダンススクール東京ステップス・アーツ
住所	〒169-0075東京都新宿区高田馬場１丁目２４−１１
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よくある質問

Q.イベント初心者の子どもが安心して参加できるスクールの特徴は何ですか？
A.初めてイベントに参加する子どもには、初心者向けに設計された体験クラスや練習カリキュラムがあるスクールを選ぶのが安心です。例えば、リハーサルの回数が多い、少人数制で丁寧な指導が受けられる、保護者向けの説明会がある、先生がイベント当日も一貫してサポートする体制が整っている、といった特徴が挙げられます。また、イベントに向けた専用クラスや練習動画の配信など、家庭でも学べる仕組みを導入しているスクールもあります。

Q.初心者や大人でも参加しやすいイベントはありますか？
A.ダンススクールの中には、大人や未経験者を対象にした初心者クラス専用の発表会やステージイベントを定期的に開催しているところもあります。これらのイベントでは、振付がシンプルで覚えやすい構成になっていたり、練習時間が柔軟に組まれていたりするのが特徴です。また、観客もスクール関係者や家族中心のアットホームな雰囲気で開催されることが多く、ステージに立つハードルが低いため、年齢や経験に関係なく安心して挑戦できます。

会員様の声

・10代女性/Mさん
学生の時から高田馬場でテーマパークを受けています。サテライト校ができ、池袋校で受けたいテーマパークのレッスンがあったので、何回か1レッスンごとに受けていたのですが、料金がかさんでしまって、、、そこでスタッフさんの勧めで、共通受け放題に変更したんですが、ほぼ1レッスンの料金でサテライト校も受け放題になるの本当にお得すぎます！
たくさんレッスン受けたい方は、共通受け放題おすすめですよ！

・20代男性/Oさん
去年から通わさせていただいています。運動不足でジムを始めてみたのですが、自分には合わず….ダンスにも少し興味があったので、リーズナブルな料金に惹かれステップスに入会しました！先生や会員さん、スタッフさんもみんなアットホームでついつい楽しくて今ではほぼ毎日通っています！！！自分に合う場所が見つかって本当に良かったです！これからも楽しく通わせていただきます！

・20代女性 / Tさん
中学生の頃からSTEPSに通っています。最初は習い事自体が初めてでかなり緊張と不安がありましたが、通っていくうちにいつも同じクラスを受けている同い年くらいの子と仲良くなったり、インストラクターの方と話せるようになったり、楽しいことが多くて今まで通っています。発表会にも何度か参加していますが、目標に向かって頑張れるのでまた参加したいと思っています。

・20代男性 / Kさん
ダンス初心者なので、金額が内容に見合ったダンススタジオを探していたところこちらのスタジオが一番納得のレッスン料と質だったので入会しました。初心者専用クラスの難易度が程よく、たまに動画撮影をしていただくのでそれを見ながら復習できて、満足しながら通っています。

スクール概要

スクール名・・・ダンススクール東京ステップス・アーツ
所在地・・・〒169-0075 東京都新宿区高田馬場1丁目２４−１１
電話番号・・・03-6233-9133