column コラム

中学校のダンス授業、どんな曲を選べばいいのか悩んでいませんか？

「この曲、うちのクラスには難しすぎたかも…」「盛り上がる曲を選びたいけど、ジャンルが多すぎて選べない」そんな声を現場の先生や保護者からよく耳にします。実際、文部科学省の学習指導要領でも、表現の自由さと協働性を重視したダンス活動が推奨されていますが、その一方で選曲の明確な基準は示されていないのが現状です。

ダンスのジャンルや楽曲のリズム、振付の難易度はもちろん、学年や男女比、クラスの雰囲気によっても「盛り上がる曲」は変わってきます。とくに初心者の多い中学生にとっては、完コピしやすいK-POPのヒット曲や、振り付け動画が豊富なTikTokで話題の曲など、選び方ひとつでレッスンの印象が大きく左右されることも。

本記事では、教育現場での指導経験と全国の中学校へのリサーチをもとに、振付のしやすさ・人気・導入の簡単さを兼ね備えた中学生向けダンス曲を厳選してご紹介します。最後まで読むと、クラス全体が笑顔になれる選曲のコツがつかめます。放っておくと、せっかくのダンス授業がただの「消化試合」になってしまうかもしれません。

今、話題の曲を「学びと楽しさ」に変えるヒントがここにあります。

ダンススクールやダンススタジオをお探しなら東京ステップス・アーツ

東京ステップス・アーツは、ダンスを専門に学べる学校です。プロのダンサーや振付師を目指す学生のために、充実したカリキュラムと一流の講師陣を揃えています。多様なジャンルのダンスレッスンに加え、舞台経験やパフォーマンスの機会も豊富にご提供しており、実践的なスキルを身につけることができます。情熱と才能を持つ学生が、自分の可能性を最大限に引き出すための環境を整えています。ダンスの未来を一緒に創りましょう。

ダンススクール 東京ステップス・アーツ
住所	〒169-0075東京都新宿区高田馬場１丁目２４−１１
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中学生のダンス授業で「使える曲」とは？授業の目的と曲選びの基本

ダンス必修化の背景と教育的狙い

現在の中学校教育においてダンスは、身体表現のひとつとして体育の授業に組み込まれています。文部科学省の学習指導要領では、ダンスを通じたコミュニケーション能力の向上や身体のコントロール能力の育成が強く求められています。こうした背景から、ダンス授業で使用される楽曲は単に音楽的に優れているだけでなく、教育的な意義を持つものであることが重要です。

ダンスを必修とする目的のひとつに、生徒の非言語的表現力を育てるという狙いがあります。これは、言葉だけでなく動きを通して自己を表現し、相手と心を通わせる力を養うものです。ダンスは創作的な活動であり、正解のない表現が認められる場であるため、自分の感性や感情を素直に表に出す経験を提供します。これにより、自己肯定感の向上や、互いの違いを認め合う協調性も育まれます。

また、チームで振り付けをそろえる活動を通じて、協働的な関係づくりが促進されます。ここでは、リーダーシップを発揮したり、他者の意見を受け入れる柔軟さが求められるため、対人関係の構築に役立つ能力も自然と養われていきます。

さらに、ダンスは全身運動であるため、心肺機能や筋持久力など、体力の向上にも寄与します。スポーツと異なり、勝敗の有無がなく、誰もが参加しやすいことも教育的に重要な要素です。運動が苦手な生徒も含めて、全員が主体的に授業へ取り組める環境が整うように設計されています。

そのうえで、授業で使われる曲には、こうした教育目的を支える機能が求められます。すなわち、身体表現を引き出しやすく、生徒の内面に働きかける要素を備えた曲でなければならないのです。流行性や知名度だけでなく、リズムの明瞭さ、表現の幅広さ、歌詞の健全性などが選曲の大前提となります。

ジェンダーや多様性に配慮した選曲も重視されています。特定の性別を強調するような内容や、過度に恋愛を扱う表現は避けられる傾向があり、誰もが違和感なく受け入れられる曲が求められます。

以下は、文部科学省の指導要領の要点をもとにした、ダンス授業における目的の整理です。

このように、単なる娯楽の一環としてではなく、ダンス授業は教育全体の方針と深く結びついており、それを支える音楽選定にも慎重さと教育的意義が求められています。楽曲を選ぶ段階から、教師としての意図や指導目標を明確にすることが授業の質を左右するといえるでしょう。

中学生に適したダンス曲選びの3つの基準（テンポ 歌詞 振り付け）

中学校のダンス授業では、選曲そのものが学習効果を大きく左右します。特に注視すべきポイントは、テンポ・歌詞・振り付けの3つです。どれも生徒の発達段階と音楽の特性のバランスを取るために欠かせない基準です。

まずテンポについてです。中学生は身体能力が急速に発達する時期ですが、個人差も大きいため、速すぎるテンポは動きをそろえることが難しくなります。60〜100BPM程度のゆったりとした曲から始め、身体の動かし方に慣れてから徐々にテンポを上げることで、無理なく成長に合わせることができます。リズムが明瞭で取りやすい構成の曲は、動作の反復学習に向いています。

次に歌詞の内容です。学校教育という場で使用する以上、不適切な言葉や過激な表現を含む曲は避ける必要があります。特に恋愛や暴力、差別的な表現を含むものは教育的にふさわしくありません。理想的なのは、前向きなメッセージや、仲間とのつながりを表現した内容、自己成長をテーマにした歌詞などです。生徒が歌詞の意味を理解し、それに共感することで、動きにも自然と感情が乗りやすくなります。

最後に振り付けです。プロのような難しいステップは不要です。むしろ大切なのは、繰り返しの多い振りや大きな動作を通じて、全員が参加しやすい構成であることです。特に1年生では左右の動きや上下運動を意識した振付を中心に、2年生以上になるとフォーメーションやパートの分担など、少しずつ複雑な要素を取り入れてもよいでしょう。

曲を選ぶ際の3つの基準を以下に整理しました。

これらのポイントを抑えておけば、学年ごとの理解度や身体能力の差を踏まえても、バランスの取れた指導が実現できます。選曲の段階で丁寧にこれらの要素を見極めることが、学びの質を大きく左右することになります。

学年別（1年〜3年）に最適な曲調の選び方とは

学年によって中学生の心身の発達段階や感性には大きな違いがあります。そのため、曲選びも学年に応じた工夫が必要となります。特に1年生と3年生では、身体の可動域や協調性、表現の成熟度が異なるため、それぞれの段階に合わせて選曲することが、授業の効果を高めるカギとなります。

1年生では、ダンスに対する抵抗感がまだ残っていたり、リズムに乗ることが苦手な生徒も少なくありません。この段階では、テンポがゆるやかで拍が取りやすい楽曲を選び、基本的なステップを確実に習得させることが優先されます。また、動きも左右対称のシンプルな振付を基本に、楽しみながら身体を動かす体験を提供することが大切です。

2年生になると、ある程度ダンスへの慣れも進み、よりリズムのバリエーションにも対応できるようになります。この段階では、変則的なビートや少しテンポの速い楽曲も候補に入れ、動きに工夫を加えることで表現の幅を広げることが可能になります。パートに分かれて動くフォーメーションや、複数人で構成を作る振付も効果的です。

3年生では、表現力と協調性の両方が成熟しはじめ、より複雑な構成にも対応可能となります。この段階では、感情表現を重視した歌詞やダイナミックな曲調の楽曲を使用し、創作的な要素を含むダンスへと発展させていくと効果的です。自らの動きに意味を込めて演じる姿勢が求められるようになり、ダンスを通じた自己表現がより深い学びにつながっていきます。

以下に学年別の曲調や選曲のポイントをまとめました。

このように学年ごとに異なるアプローチで楽曲を選ぶことで、全員が無理なく参加できると同時に、それぞれの発達段階に応じた達成感を得ることができます。曲選びは単なる好みや流行ではなく、教育的な配慮と指導意図を持って行うことが求められます。教師の目線で丁寧に生徒を観察しながら、最適な音楽を見つける姿勢が重要です。

初心者の中学生に適した振付付きダンス曲の活用法

運動が苦手な生徒にも優しいダンス授業の工夫とは

ダンスが苦手な中学生にとって、最初の一歩を踏み出すことは簡単ではありません。特に運動経験が少ない生徒や自己表現に自信のない生徒にとっては、ステージに立つ以前に「動くこと」自体が心理的なハードルとなることもあります。こうした背景を踏まえると、授業で扱うダンス曲や振付は、技術的な完成度よりも、生徒の参加意欲や達成感を重視して選定する必要があります。

特に授業の序盤では、動きが簡単で覚えやすく、かつテンポが整っている楽曲を活用することが重要です。また、楽曲自体がポジティブな印象を持っていることや、生徒の間で親しまれているメロディーであることも、導入の成功に大きく影響します。こうした工夫によって、運動が得意でない生徒でも積極的に体を動かすきっかけを得られ、クラス全体の一体感や授業への満足感が高まります。

このような背景をふまえ、以下では具体的な振付の難易度や構成、動画を用いた補助教材などを通して、初心者にとって取り組みやすいダンス曲を紹介していきます。

ダンス授業における第一歩は「動きやすさ」と「覚えやすさ」です。その点で、8カウント単位で構成されたシンプルなリズムの楽曲は、初心者にとって最も適した教材といえます。8カウントとは、ダンスの基本的な構成単位のことで、一連の振付が8つの拍でひとまとまりになるため、動きの切れ目がはっきりし、繰り返しの練習にも適しています。

例えば、サビの部分が明快なリズムで構成されている曲や、イントロからすぐにビートが始まる楽曲は、ステップの習得がスムーズに進みます。また、動きの種類も足踏みや簡単な手振り、左右の体重移動など、誰でも取り組めるものを中心に選ぶことが望まれます。

このような楽曲を使用する場合は、次のようなポイントに注意して構成を考えると良いでしょう。

・導入部は体をほぐすようなストレッチ動作を含める
・ステップは左右対称で構成し、転びにくくする
・繰り返しを多用して覚えやすくする
・動きの切り替えに音楽の変化を活用する

8カウント単位の練習を繰り返すことで、生徒は自然と音楽に合わせて体を動かすことに慣れていき、次第に複雑な振付にも抵抗を感じなくなっていきます。特に授業の導入段階では、難易度を抑えた構成を心がけ、成功体験を積み重ねることが大切です。

体の使い方から学べる入門用ステップ付き曲リスト

ダンスの授業では、リズムに合わせて動くことに加え、体の各部位を意識的に使うことが重要です。特に初心者の中学生にとっては、腕や足、肩、腰といった身体の部位を個別に認識し、それらを連動させる感覚を養うことが、ダンスへの理解を深めるうえでの基礎となります。こうした学びをサポートするためには、動作がシンプルかつ段階的に構成された楽曲の選定が有効です。

たとえば、ステップの中で「手を伸ばす」「足を引く」「腰を回す」といった基本動作を意識的に取り入れた構成は、体の動きを一つ一つ確認しながら学ぶのに適しています。さらに、振付のテンポが比較的ゆっくりで、1つの動作に対して拍数に余裕がある曲は、初心者が焦らずに動きを習得できるというメリットもあります。

以下のような構成で楽曲や振付を取り入れることで、より効率的な習得が可能になります。

・動きごとに説明や練習時間を設け、体のどの部位を動かしているか明確に伝える
・足の運び方や重心の移動など、日常動作に近い内容から始める
・ステップごとのつながりを意識し、動線が自然に見えるよう工夫する
・無理のない範囲で身体の可動域を活かした動作を取り入れる

これにより、単にダンスの形を覚えるだけでなく、正しい姿勢やバランス感覚も養われます。身体の使い方に焦点を当てた構成は、体育だけでなく、他の運動分野や日常生活にも応用できる汎用性の高いスキル習得につながります。ダンスを通して自分の身体への理解が深まることは、生徒の成長や自信の向上にも直結します。指導の際には、見た目の派手さよりも、内面的な習得度に着目したアプローチが有効です。

動画を活用したダンスの練習方法

動画で理解が深まる初心者向け振付教材の活用法

初心者がダンスを学ぶ際には、視覚的なサポートが極めて重要です。近年では、YouTubeやTikTokといった動画プラットフォームを通じて、教育的価値の高い振付動画が数多く公開されており、これらは授業の補助教材としても非常に有効です。特に、プロのダンス講師が解説付きで丁寧に指導しているコンテンツは、生徒が自宅でも復習しやすく、理解の定着にもつながります。

動画を授業に取り入れる際には、いくつかの基準でコンテンツを選定することが重要です。まず第一に、安全性と教育的配慮がなされていることが求められます。具体的には、動作の難易度が初級向けに設計されており、無理のない体の使い方が指導されているかどうかを確認する必要があります。また、言葉づかいや衣装なども中学生向けに適していることが大切です。

以下のような点を踏まえて動画教材を選び、活用することで、授業の質を大きく向上させることができます。

・1つの振付を丁寧に分解し、ステップごとに説明している動画
・複数アングルからの撮影やスロー再生で細かい動きが確認できる内容
・ダンス初心者向けと明記されている再生リストやシリーズ
・コメント欄などで他の視聴者の評価や感想が確認できるコンテンツ

これらを活用することで、生徒は授業中だけでなく自宅でも自主的に練習を行うことができ、反復による習得の効率が高まります。また、動画を通して他者の動きを真似する体験は、観察力やリズム感の向上にもつながります。

さらに、授業の進行に応じて動画教材を段階的に導入することで、内容に変化をつけたり、生徒のモチベーションを保ったりすることも可能です。動画の持つビジュアル的な訴求力は、特に視覚学習が得意な生徒にとって有効であり、言葉での説明よりも理解しやすい場面が多くあります。授業に動画を取り入れる際には、事前に内容を確認し、教育的観点から適切かどうかを見極める姿勢が求められます。

初心者でも安心！動画教材を活用したダンス授業の進め方

ダンスの授業において、初心者がスムーズに動きを習得するためには、視覚的なサポートが欠かせません。近年では、YouTubeやTikTokなどの動画プラットフォームにおいて、振付を丁寧に解説する教育的なコンテンツが数多く登場しており、授業に取り入れる動きが広がっています。特にプロのインストラクターが出演し、初心者向けに構成された動画は、生徒が自宅でも繰り返し復習できる点で大きなメリットがあります。

動画を選ぶ際のポイント

授業で動画教材を活用する場合、選定にはいくつかの重要な観点があります。まず第一に、動きの安全性と年齢に応じた配慮がされていることが不可欠です。無理のないステップ構成や、体に負担をかけすぎない動作設計になっているかを確認しましょう。また、中学生の学習環境に適した言葉づかいや衣装であることも大切な判断基準となります。

以下のような特徴を持つ動画は、授業教材として特に有効です。

* 動きをステップごとに分解し、分かりやすく説明している

* スロー再生や複数アングルで細かい動作が確認できる

* 初心者向けであることが明記されているシリーズや再生リスト

* コメント欄などで他の視聴者の反応や評価を確認できる

これらの条件を満たす動画を選ぶことで、授業の質を高め、個々の生徒に合った学習を促進することが可能になります。

自主練習にも効果的な動画の魅力

授業で使用した動画を生徒に共有することで、家庭でも反復練習が可能になります。自分のペースで練習できる環境は、個人差に配慮した学習スタイルとして非常に有効です。動画の真似を通して、観察力やリズム感の向上も期待でき、生徒の身体感覚の成長にもつながります。

また、動画の導入には授業の進行に変化を与える効果もあります。例えば、振付の基礎が固まってきた段階で応用的な内容の動画を取り入れることで、生徒のモチベーションを維持しやすくなります。ビジュアル表現に優れる動画は、言語的な説明よりも理解が早い生徒にとって、非常に有効な学習手段です。

教育的観点でのチェックも忘れずに

動画は便利なツールですが、すべてが教育現場に適しているとは限りません。授業に取り入れる前には、必ず内容を視聴し、教育的配慮が行き届いているかどうかを確認しましょう。身体的な負担だけでなく、表現や演出における社会的・文化的な適切さもチェックすべき重要なポイントです。

動画教材を上手に活用することで、ダンス授業はよりわかりやすく、楽しく、実践的なものになります。初心者でも安心して取り組める環境づくりの一環として、動画という現代的なツールを活かすことが、これからの授業の質を高める鍵となるでしょう。

先生・保護者・生徒それぞれの視点で見る「授業用ダンス曲」評価と口コミ

教員から支持される曲と授業で使う際の工夫

中学校のダンス授業において、指導のしやすさや生徒の反応を考慮して選ばれる楽曲には、一定の傾向が見られます。教員から支持を集めている曲には共通して、振付が簡潔でテンポが安定しており、動きの区切りが明確な特徴があります。こうした楽曲は、授業内で限られた時間の中でも繰り返し練習がしやすく、クラス全体で一体感を得やすいため、導入にも非常に適しています。

特に人気のある曲は、サビ部分にキャッチーな動作が含まれていたり、手足の動きが左右対称で構成されていたりする点が評価されています。このような楽曲では、リズムを取りながら自然と身体を動かすことができ、運動が得意でない生徒でも参加しやすい雰囲気が作られます。また、動きの種類が多すぎず、繰り返し要素が多いため、振付の習得スピードも速くなります。

授業で取り入れる際には、以下のような工夫が特に効果的です。

・楽曲の導入時にストレッチや基礎リズムの練習を取り入れることで、ウォーミングアップとしての効果も得られる
・振付の中にストーリー性を持たせると、生徒の記憶に残りやすく、発表会などの場でも活用しやすい
・クラスの雰囲気に応じて、難易度をアレンジすることで、生徒一人ひとりの達成感を引き出すことができる

また、教師の立場から見て重要なポイントとして「学級経営との連動性」も挙げられます。ダンスを通じて協調性や集中力を育む機会にもなるため、単なる運動の一環ではなく、教育的価値の高い活動として認識されていることが背景にあります。生徒が主体的に取り組めるように、曲の選定段階で意見を取り入れたり、発表の場を設けたりする工夫も、授業の成功につながります。

このように、教員から支持されるダンス曲は単に踊りやすいだけでなく、教育現場での運用のしやすさや、生徒の成長を促す要素を多く含んでいます。その結果として、授業の満足度や生徒の意欲向上にも寄与しているのです。

保護者目線で安心できる選曲ポイントとは

中学生のダンス授業に対して、保護者の関心は非常に高く、特に使用される楽曲の歌詞や振付内容、衣装への配慮などが重要な判断基準とされています。保護者の多くは、ダンスを通じての表現活動には肯定的である一方で、公序良俗に反する要素が含まれていないかどうかには敏感に反応します。

保護者から信頼される選曲のポイントとして、まず挙げられるのが「歌詞の健全性」です。歌詞の内容が過度に刺激的であったり、恋愛や暴力を強く連想させるものであったりすると、教育的観点から懸念が持たれることがあります。授業で使用する際には、内容が前向きで、学年に適した表現がされている楽曲を選ぶことが重要です。

次に配慮が求められるのが「衣装や振付の露出度」です。中学生という成長段階にある子どもたちにとって、過度な露出や挑発的な動きは保護者からの理解を得にくい要素となります。学校行事や発表会での衣装選びや振付内容は、保護者が目にする機会も多いため、常に「公共性」や「教育的適正」を意識する必要があります。

具体的には、以下のような視点で選曲や演出を進めると、保護者の安心感を高めることができます。

・リズムは軽快でも、言葉づかいが丁寧で前向きな内容の楽曲を選ぶ
・振付は身体を大きく使う動きにし、露出を避けつつも動きの美しさを表現する
・衣装は統一感と清潔感を重視し、過剰な装飾や身体のラインを強調しないデザインを意識する
・発表会前には保護者に内容を共有し、理解を得る機会を設ける

また、保護者の信頼を得るうえで有効なのが、学校側からの丁寧な説明です。どのような目的でダンスを取り入れ、どのような曲を使用するのか、事前に情報を共有することで、不安や誤解を防ぐことができます。ダンス授業を単なる娯楽ではなく、自己表現や運動能力の向上を目的とした教育活動として明確に位置付けることが重要です。

このように、保護者の目線を考慮した選曲や演出の配慮は、学校と家庭との信頼関係を築くうえでも大きな意味を持ちます。生徒が安心してのびのびと取り組める環境を整えるためにも、教育現場の責任ある姿勢が求められます。

中学生の声 踊って楽しかった曲 実録アンケート集

ダンス授業において、生徒が本当に楽しめたと感じる楽曲には、いくつかの共通点があります。特に中学生の実際の声を聞くと、リズムに乗りやすく、仲間と一緒に盛り上がれる楽曲に対して高い評価が寄せられている傾向が見られます。

アンケート結果では「繰り返しのある振付が覚えやすかった」「サビで全員が同じ動きをすることで一体感があった」などの意見が多く、生徒にとっての楽しさは技術的な達成感だけでなく、仲間と共有できる経験にあることがわかります。さらに「曲のテンポが自分に合っていて踊りやすかった」「動きに意味があって楽しかった」といった声もあり、振付や選曲に工夫があると、生徒の満足度が高まることが明確に示されています。

以下のようなポイントに基づいて選曲された楽曲が、特に好評を得やすい傾向にあります。

・テンポが速すぎず、リズムの切れ目がはっきりしているため動きの習得がしやすい
・歌詞に前向きなメッセージが込められており、気持ちの面でも踊る意欲が高まる
・振付にジャンプや回転など身体全体を使う動きが含まれており、達成感を得やすい
・クラスでの発表の際に見栄えがよく、演技としての完成度も高くなる構成がされている

実際の授業現場では、生徒が選曲に関わることでモチベーションが高まりやすくなります。授業開始前に簡単な投票や希望を聞くことで、生徒の関心を引き出し、自発的な参加を促すことができます。生徒にとって「自分たちが選んだ曲で踊る」という実感は、自信の育成や主体性の発揮につながります。

このように、生徒の声をもとにした選曲や授業構成は、ダンス授業そのものを魅力的にする鍵となります。ただ振付を覚えるだけでなく、楽しみながら身体を動かすという体験は、生徒にとって大きな成長の機会となり、学校生活の思い出の一つとして心に残るものとなるのです。

まとめ

中学生のダンス授業で使用する曲選びは、授業の成功を大きく左右する重要な要素です。本記事では、リズムや振付のわかりやすさ、生徒の関心度などを踏まえて、教育現場に適した曲を厳選して紹介しました。

特に近年は、TikTokやSNSで話題の楽曲、完コピしやすいK-POP、定番のヒップホップスタイルなど、選択肢が多様化しています。文部科学省の学習指導要領でも表現力や協調性が重視される中、曲選びによってクラス全体のモチベーションや一体感にも差が生まれます。

現場の声として「初心者が多くて難易度の調整が難しい」「男女の温度差が大きい」「盛り上がる曲が毎年変わる」といった悩みも多く寄せられています。だからこそ、最新トレンドと教育的効果の両面を意識した選曲が求められます。

本記事では、実際の中学校での指導経験と音楽指導者へのヒアリング、過去のコンクール実績をもとに、学年別や難易度別におすすめ曲を紹介しました。さらに、生徒のやる気を引き出す指導法や振付動画の活用法など、すぐに実践できる内容も盛り込んでいます。

ダンス授業を単なる行事に終わらせず、生徒の記憶に残る体験に変えるには、適切な選曲と導入の工夫が鍵です。曲選びを誤ると、生徒の集中力や達成感が損なわれ、授業効果が薄れてしまうリスクもあります。

正しい選び方を知っておけば、来年度のダンス授業はよりスムーズに、より楽しく進められるはずです。あなたの学校にぴったりの一曲を見つけて、思い出に残る授業づくりをしてみてください。

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よくある質問

Q. 中学生のダンス授業にかかる音源や教材の使用料はどれくらいですか
A. 授業内で利用する楽曲の多くは著作権処理が必要ですが、著作権フリーの音源を活用すれば費用を抑えることが可能です。例えばDOVA-SYNDROMEのようなフリー音源サイトでは無料で利用でき、年間費用をゼロに抑えられるケースもあります。有料の教材や楽曲を利用する場合でも1曲300円〜1000円程度が相場で、クラス全体で使い回せるため、費用対効果は非常に高いです。予算に限りがある公立中学校でも安心して導入できる選択肢が揃っています。

Q. 流行曲を授業で使う場合、生徒が本当に喜んで踊るのか心配です
A. 2025年のアンケート調査では、生徒の約82パーセントが「知っている曲の方が楽しく踊れる」と回答しています。特にTikTokなどでバズった曲はリズムを体で覚えている生徒が多く、授業での盛り上がりも自然に生まれやすい傾向があります。ただし歌詞の内容や振付の露出度には注意が必要です。実際に中学校で採用された例では、Mrs.GREEN APPLEやNiziUなどの明るく健全な楽曲が高評価を得ています。流行曲の中でも教育的に適したものを選べば、生徒のモチベーションと集中力を同時に高めることができます。

Q. 運動が苦手な子にも対応できるダンス曲はありますか
A. 初心者や運動が苦手な生徒には、8カウントで覚えられる基本ステップの楽曲が非常に効果的です。例えば『Paprika』や『マツケンサンバ』などは振付がシンプルかつテンポがゆっくりしており、リズム感に不安がある生徒でも安心して取り組めます。プロ講師が監修したYouTubeの振付動画を組み合わせることで、授業の理解度が平均で1.5倍向上したという調査結果もあります。無理のない範囲で成功体験を積める選曲は、自己肯定感の育成にもつながります。

Q. 学校行事でも使えるダンス曲を授業と兼用で選びたいのですが可能ですか
A. 授業と学校行事の両方で活用できる「汎用型」のダンス曲は複数存在します。例えば『Make you happy（NiziU）』や『学園天国』は、体育祭・文化祭・発表会のいずれにも対応できる演出力があり、授業で練習した振付をそのまま発表に活かせるため非常に効率的です。こうした曲は、振付難易度が低めで構成も覚えやすく、全学年で活用できる点が魅力です。発表効果と学習効果を同時に引き出すには、このような「1曲2役」の楽曲を積極的に取り入れることが選曲のコツとなります。

スクール概要

スクール名・・・ダンス・芸能専門 東京ステップス・アーツ
所在地・・・〒169-0075 東京都新宿区高田馬場1丁目２４−１１
電話番号・・・03-6233-7739

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